Создание мультфильма в powerpoint

Большой фестиваль

Учиться дистанционно у лучших специалистов призывает онлайн-школа Sbfm, предлагая подборки авторских курсов. Будущие мастера могут осваивать аспекты печатной графики, коллажа, шарнирной конструкции, рисования на планшете и After Effects.

В качестве бесплатного контента – проект «Анимация и Я», состоящих из трех частей. Вначале пользователей ждут 15 видеолекций от известных мультипликаторов (в том числе и от гениального Юрия Норштейна). В практической части опытные преподаватели познакомят с современными техниками, с подготовкой рабочего процесса. Ученики узнают о материалах и ключевых инструментах. Заключительный блок посвящен выполнению творческих заданий, результат чего будет обсуждаться на специальном форуме. 
 

Герои мультфильма «Бумажки» в детской комнате

Невероятной популярностью среди детей школьного возраста пользуется яркий, веселый и познавательный мультипликационный фильм «Бумажки». По воле судьбы все его персонажи созданы из бумаги, и сделать их в домашних условиях довольно просто.

Герои мультфильма выполняются в не совсем привычной технике – киригами. Родом из Японии, она похожа на оригами, но отличается тем, что для работы используются не только бумага, но и ножницы. Новогодние снежинки – самый яркий и всемирно известный пример поделок в технике киригами.

К примеру, нарисовать Аристотеля совсем не сложно, понадобится синяя и белая бумага, карандаш, ножницы. На плотном картоне синего цвета рисуется шаблон главного героя, на этом этапе лучше помочь ребенку, чтобы стороны получились ровными и правильно сложенными.

Когда плоская заготовка готова, можно приступать к складыванию. Голова опускается вниз, между рогов, нос сгибается гармошкой. Глаза выполняются из белой бумаги, подрисовываются карандашом. Руки можно согнуть по желанию, осталось декорировать скрепками, и лось Аристотель готов. Познакомившись с тем, как сделать из бумаги мультик «Бумажки», можно воссоздать волшебный и невероятно поучительный сюжет в своей детской комнате.

Создание мультиков на бумаге – это не такое популярное занятие, как рисование, аппликация или лепка из пластилина. Но оно точно увлечет ребенка и его родителей, поможет открыть новые таланты в малышах, познакомит их с основами кинематографа и новым форматом открыток на любой праздник.

Делаем мультик

Итак, кадры мы создали. Теперь посмотрим, как сделать мультик на компьютере, пользуясь ими. На следующем этапе необходимо будет соединить все нарисованные кадры в один клип. Для этого нам и понадобится программа Movie Maker. Открываем ее. В панели задач справа нажимаем на «Импорт изображений» и выбираем наши картинки. Отображаться они будут в появившейся панели «Сборник». Последовательно, один за другим, переносим кадры на дорожку, расположенную внизу. Далее нажимаем на строчку «Отображение шкалы времени». Если оставить время показа, предусмотренное в программе изначально, поднимать руку человечек будет очень медленно и резко. Исправить это можно в появившейся шкале. Для этого нужно щелкать по кадрам и передвигать появившуюся полоску влево. В результате они будут становиться уже, соответственно, уменьшится время их показа.

Самый простой способ – мультик на бумаге карандашом

Сложность создания мультипликаций зависит от свободного времени, творческих способностей и, конечно, возраста ребенка. Классический метод создания мультипликации – немного изменяющиеся картинки в углу блокнота. Для творческого задания понадобится только 2 предмета: ручка (карандаш) и небольшой блокнотик, ну и, конечно, хорошее настроение.

Создание анимации начинается с придумывания сюжета и рисования первого кадра. Начинать рекомендуется с последней страницы, это упростит пролистывание и просмотр в будущем. С каждым последующим листочком все немного передвигается. Если это движение человечков или животных, то изображаются они очень медленно, буквально по паре миллиметров на страничке. При желании можно разукрасить героев или оставить их черно-белыми, сюжетную линю всегда можно усовершенствовать дополнительными элементами.

Когда работа над каждой из многочисленных страничек завершена, мультик из бумаги готов к просмотру. Блокнот кладется на плоскую поверхность, странички быстро пролистываются.

Профессиональный платный софт

Cartoon Animator 4

https://youtube.com/watch?v=nZftheK64KE%3F

Cartoon Animator 4  — это программа от известного разработчика Reallusion, одна из самых легких редактор 2Д анимации для компьютера, он позволит с наименьшими усилиями получить профессиональное качество. Раньше программа называлась CrazyTalk Animator. Можно «оживить» изображение, логотип и прочие проекты, путем добавления к ним эффекта движения. Доступны готовые шаблоны, библиотеки движения, мощный 2Д редактор отвечающий за пластику, движение губ, мимики.

Anime Studio Pro (Moho)

https://youtube.com/watch?v=ukxhMTt6Do0%3F

Предназначена для создания мультиков, с большим набором инструментов для профессиональной работы с 2D-анимацией, включая библиотеку готовых персонажей. Это продвинутое приложение, ориентированное на работу с векторной анимацией. С его помощью можно производить качественные работы с нуля, создавать оригинальные мультипликационные фильмы, задействуя в этом собственных персонажей или применяя актеров из встроенной коллекции.

Adobe Animate

https://youtube.com/watch?v=YhoqpbesFs0%3F

Профессиональный редактор для создания анимации на ПК, с мощной инструментальной базой и библиотеками готовых объектов. Позволяет создавать ролики для сайтов, анимированные блоки для телепрограмм, короткометражные мультфильмы и другие типы мультимедийного контента. Программный продукт является усовершенствованной версией Adobe Flash, адаптирован для 64-битных платформ, работающих под Windows.

Toon Boom Harmony

https://youtube.com/watch?v=7euqHTDDF84%3F

Профессиональная и в то же время доступная простому пользователю программа, предназначенная для создания мультфильмов, рисования анимации, которая широко используется в киноиндустрии такими известными компаниями как Walt Disney, Warner Bros и другими.

Бесплатные анимационные проекты

JascAnimationShop — простейшая программа, позволяющая разобраться в вопросе о том, как сделать мультик на компьютере. Доступна для пояснения принципов создания анимации и особенностей анимационной работы даже ребенку. Прекрасно подходит для объединения отсканированных рисунков в единый мультфильм.

Blender – приложение, которое имеет большой набор инструментов и позволяет креативить динамические объекты во взаимодействии друг с другом.CartoonMaker — русскоязычная программа для создания мультиков и комиксов, тоже пригодная для детей с 6 лет. Простая в использовании, поддерживает коррекцию форматов изображений JPEG, BMP, WMF, EMF, GIF и др. Имеет библиотеку фонов, любимых героев, забавных анимаций, декораций и предметов, звуковых эффектов с возможностью озвучивания персонажей своим голосом. С ее помощью создаем мультики на компьютере в считаные минуты за несколько простых шагов.

Программа Aurora 3D Animation Maker способна стать незаменимым помощником в создании 3D-анимации в веб-дизайне или в обработке видео. С легкостью добавляет эффекты анимации (фейерверк, снег или пламя) или логотип в видеофайлы, на веб-сайт, контролируя все параметры (продолжительность, скорость воспроизведения анимации и др.), поддерживает многие форматы (AVI, FLV, MPG, Flash (SWF), анимированный GIF, PNG, TGA, BMP).

Pencil — программа для рисования мультиков, вполне подходит для создания качественных мультфильмов. Имея внешнюю простоту, она обладает способностью создания как растровых, так и векторных кадров, что свойственно далеко не всем приложениям аналогичного назначения. Это идеально при обработке эскизов чистовой обводкой.

Анимация

Также студия применяет пластилиновую, объемно-кукольную анимацию, использование элементов кофейной анимации, технику компьютерной перекладки, съемки на станке.

• пластилиновая анимация: покадровая съемка пластилиновых объектов;
• объемно-кукольная анимация: покадрово фотографируются и сцена действия, и каждое движение кукол;
• кофейная анимация: благодаря кисточкам на рассыпанном кофе создаются герои и их движения;
• техника компьютерной перекладки: персонаж рисуют по частям и во всех ракурсах с помощью компьютерных программ;
• съемки на станке: на стекле специального стола художник создает своих героев, используя масло или картон, или сыпучие вещества (песок, крупы и т.д.).

Топ 14 лучших онлайн-курсов создания мультфильмов для начинающих

Острота ума, живость фантазии, яркое восприятие мира, стремление к творчеству – все эти качества необходимы тому, кто решил попробовать себя в мультипликации

Учитывая, что главный зритель – ребенок, мастерам данного направления важно понимать детскую психологию и не утрачивать с годами веру в чудеса. А чтобы успешно монетизировать свое увлечение и реализовать тягу к творчеству, надо знать современные тренды, владеть профессиональным инструментарием и ориентироваться в запросах профильного рынка.
 

Приобрести подобные знания и умения в режиме «дистанционки» можно на общеобразовательных или специализированных платформах.
 
Мы собрали лучшие онлайн-курсы по созданию мультфильмов для удаленного обучения. Есть как бесплатные уроки для начинающих, так и профессиональные образовательные программы с выдачей сертификатов и помощью в трудоустройстве.
 

Придумывание идеи мультика

Поиск и выбор идеи мультфильма — это, казалось бы, легкая, но на самом деле очень важная часть. Уже на данном этапе желательно определиться с тем, какова будет продолжительность вашего мультфильма — будет это короткая анимационная зарисовка для показа в Интернете или же полноценный мультик продолжительностью от часа и более. А возможно, это будет несколько серий одной истории? Зная длину мультфильма, будет проще определиться с его сюжетом.

Кроме того, решите, какой будет ваша целевая аудитория — малыши, подростки или же взрослые. Подумайте, какую идею вы хотите донести до зрителя. Основывайтесь на собственном опыте и пережитых событиях, эмоциях. Это поможет вам лучше раскрыть тему и зацепить аудиторию.

Как сделать походку (ходьбу) костяного персонажа в Anime Studio Pro (Moho).

Если у вашего персонажа есть ноги – он просто обязан на них ходить. Создание походки является одним из самых сложных моментов в анимации. Походка так же, как мимика, может передавать эмоции человека. Из моего базового урока по анимации походки вы узнаете, из каких фаз состоит это действие и в каком порядке их лучше делать в программе Anime Studio Pro (Moho). Там же я делюсь информацией, как сделать, чтобы персонаж не скользил по земле. А в ЭТОМ ВИДЕО я рассказываю, как привязать персонажа к круглой земле (поставить) и сделать так, чтобы он шагал на месте, а фон двигался, тем самым создавая иллюзию, будто персонаж идет.

Как сделать мультик: от идеи до воплощения

4.3 Оценок: 8 (Ваша: )

Наверняка, вы тоже пытались нарисовать на полях тетради персонажа, который двигался при перелистывании страниц. В детстве казалось волшебством, не правда ли? Современные технологии позволяют создавать более серьёзную анимацию с той же простотой. Используя подручные средства, можно снять собственный мультфильм, не имея опыта или спецобразования. Читайте статью, – и вы узнаете, как сделать мультик с помощью самых доступных инструментов – камеры, простого видео редактора и воображения.

• От живых картинок до 3D-миров
• 3 главных этапа работы над мультфильмом
• Идея
• Воплощение
• Монтаж

Anime Studio Pro 11 (Moho Pro) — Создание костяного персонажа и вашей первой анимации за 9 минут

В этом видео я показываю, как быстро и просто работать в программе АСП, как создаются персонажи, прокладываются кости и создается анимация персонажа за счет движения этих костей. Посмотрите урок за кружечкой чая, и если вам понравился процесс работы в программе, то в описании к этому видео есть ссылка на подробное занятие, раскрывающее тему создания и анимации персонажей в программе Anime Studio Pro (Moho)!

Теперь вы видите, как легко и быстро можно делать необходимые элементы мультфильмов в программе Anime Studio Pro 11 (Moho). Ниже я представляю вам еще несколько уроков, которые также ускорят процесс создания, настройки и анимации персонажей.

Встроенные приложения

К сожалению, без программ нельзя сделать анимацию. Для начала рассмотрим инструменты, которыми обладает операционная система windows. Чтобы создать простейший нарисованный мультик, необходимо в paint создать несколько кадров с последовательным движением. Сделаем танцующего человечка.

1. 1. Открываете паинт и рисуете руки, ноги, туловище и голову на фоне природы. Это будет первый кадр.

1. 2. Делаете еще несколько кадров, изменяя положение рук и облаков.

1. 3. Открываете программу Movie Maker.

1. 4. Нажимаете в левой части главного экрана строку импорт изображений и из файловой системы компьютера выбираете созданные ранее рисунки.

1. 5. Внизу есть специальная зона раскадровки, в которую поочередно перетаскиваете картинки.

Добавим несколько раз ускорение для каждого кадра, чтобы анимация была более динамичной.

Предварительно посмотреть результат можно в блоке справа. Там встроен небольшой видеопроигрыватель.

Пошагово выполняете подсказки приложения, в частности указываете место, куда сохранить анимацию и в каком качестве. Дожидаетесь окончания конвертации и нажимаете кнопку Готово. После этого мультик будет автоматически воспроизведен штатным плеером.

Становление и развитие технологии

Через пятнадцать лет после премьеры первого мультика (1898 год) начинается работа с пластилином. Первым автором такого мультика был Уильямс О’Брайан, главным произведением которого была картина «1000 лет до нашей эры», созданная в 1916 году.

В центре событий почтальон и его возлюбленная, у которой, к несчастью, есть любимый человек. Дабы опорочить имя своего конкурента, почтальон подделывает письмо девушке, где пишет невообразимые оскорбления от имени возлюбленного барышни. Когда молодой человек узнал об этом, то он жестоко расплатился с коварным почтальоном.

Новая работа вызвала фурор в широких массах. Однако создание пластилиновых мультфильмов приостановилась до 1950 годов, потому что такая анимация была намного дороже и сложнее рисованной.

Развитие мультфильмов стало возможным благодаря компаниям, которые сосредоточили все свои усилия на создании этого уникального продукта. Первым произведением студии Disney был чёрно-белый немой фильм «Алиса в море». Он совмещал в себе и фильм, и мультфильм, так как там существовали нарисованные вставки. Приключения Алисы мир увидел в марте 1924 года. Через 4 года студия выпускает первый звуковой мультик, который называется «Пароходик Вилли». А ещё через 8 лет Дисней создает первый цветной мультфильм под названием «Цветы и деревья».

Это первый мультик, который номинировался на премию Оскар, так как поразил зрителей своей яркостью и новизной. Изначально мультик планировался в чёрно-белом варианте, однако первопроходец Уолт Дисней освоил работу с Сoloro, и фильм был переснят уже в цвете. Интересно то, что первый цветной фильм был снят только в 1934 году, что на 2 года позже, чембыл создан первый цветной мультфильм.

Сейчас практически ни один фильм не обходится без анимации. Знаменитые фантастические блокбастеры не обходятся без нарисованных монстров, интересных локаций и других эффектов, созданных с помощью технологии мультипликации, только очень усовершенствованной и дорогой. Впрочем, каждый человек, используя интернет и видео-уроки, может научиться делать свои мультики. Сейчас есть много готовых программ, которые значительно упрощают работу мультипликатора. Поэтому все чаще мы видим анимированную рекламу — сделать ее проще и быстрее.

Комикс или мультик из фото — программа для Андроид

Приложение скачивается из App Store. Триал-версия доступна 3 дня.

Какие возможности программы стоит отметить:

• Свыше 15 фильтров помогут преобразить ваши фотографии в соответствии с разными мультяшными стилями.
• Есть также инструменты для обработки снимков под акварельную живопись, пиксельную графику, ретро и игру Minecraft.
• Чтобы оживить изображение, накладывайте красочные наклейки.

Промо приложения для преобразования фото в комикс

Запускается данное приложение только на iOS от 12.0 версии и других устройствах компании Apple. Есть услуга семейного доступа, благодаря которой по одной подписке им сможет пользоваться группа лиц до 6 человек.

Процесс создания простого мультика

Рисование простого двухкадрового мультика состоит из нескольких простых этапов:

1. Подготовка листа. Обычный лист формата А4 складывается пополам и разделяется на четыре вертикальные полосы. Аккуратно нарезается, получаются заготовки для будущих мультиков.
2. Из-за сгиба листа при разделении каждая полоска тоже будет согнута пополам. Одна из внутренних сторон условно делится на 3 части и в средней рисуется картинка – первый кадр мультика.
3. Две половинки складываются обратно, вся конструкция прикладывается к оконному стеклу и обводится с необходимыми для второго кадра изменениями.
4. Оживление картинки начинается с накручивания ручки на нижнюю часть до тех пор, пока полностью не будет видна нижняя картинка.
5. Чтобы мультик из бумаги ожил, необходимо положить конструкцию на стол и передвигать стержень снизу вверх.

Освоение 3D

Сказано — сделано.
Данька зашёл на гугл, что-то там поискал и уже через несколько минут радостно ковырял свежеустановленную 3D софтинку под названием Google ScetchUp.
— Не-е-е, Данюля, с этой штукой ты мультик не сделаешь — сказал я и ушел в интернет.

К вечеру Даньку уже было не оторвать от компьютера, на котором появился свеженький пакет 3D анимации Блендер. Вот, что пишет wiki про Блендер:

Полностью в Блендере, например, были сделаны мульты Элефантс Дрим (смотреть) и Big Buck Bunny (смотреть), кроме этого Блендер принимал участие в создании фильма Человек-Паук 2. Короче, вполне приличная софтинка!

Большущую помощь в изучении 3D анимации и моделировании оказал Украинский портал энтузиастов Блендера blender3d.org.ua. Даня просто не вылезал с него.

А ещё Даня вдоль и поперёк изучил проект первого молдавского 3D мультфильма «Цыган». Особенно полезными оказались статьи про: создание персонажей, моделирование и текстурирование. Жаль только, что обновления совсем нечастые!

Pencil2D

Pencil2d — это программа для рисованной анимации, которая позволяет создавать собственные цифровые комиксы. Программа основана на традиционных методах рисованной анимации и распространяется полностью бесплатно. Вы можете создавать мультики, комбинируя векторные и растровые изображения, добавляя к ним звук и видео с камеры. Анимация создается при помощи расстановки ключевых кадров, поэтому в принципе работы легко разобраться. Это прекрасный вариант для начинающих мультипликаторов.

• Чистый минималистичный дизайн;
• Работа с растровыми и векторными изображениями;
• Полностью бесплатное ПО;
• Простой метод работы, понятный даже новичкам;

Как сделать, чтобы персонаж говорил. Липсинг и анимация рта в Anime Studio Pro 10/11 (Moho 12)

Чтобы персонаж заговорил, достаточно приготовить определенные фазы рта и переключать их в требуемой последовательности. Для этого в Anime Studio Pro есть слой-переключатель (switch). Поместив в него заранее сделанные слои, мы можем выбрать нужный, нажав на него правой кнопкой мышки. Обычно достаточно 6-8 фаз, чтобы охватить все звуки русского алфавита. Как вы видите в этой гиф-анимации, на переключение ртов для ускорения анимации я написал «активный Actions». Чтобы не искать этот переключатель по всем слоям, я просто сохранил его в «Smart Bone» (умную кость) для быстрого вызова. В программе ASP также есть автолипсинг и синхронизация по загруженному звуку. Подробнее у меня рассказано в ЭТОМ УРОКЕ

Как сделать мультик

Небольшой конспект

Тема уже определена планом развивающей работы: зимовье лесных жителей. Но подойдёт любая, что малышу по силам. Первый диалог примерно такой.

     Взрослый. Что ты хочешь нарисовать?

     Ребёнок. Белочку. Но я не умею.

     Взрослый. Это ничего. Я помогу. Где твоя белочка живёт?

     Ребёнок. В лесу.

     Взрослый. Значит, сперва надо нарисовать лес. Где лес растёт?

     Ребёнок. На горе (в нашей местности лес действительно растёт на горах Хибинах).

     Взрослый. А над горами и лесом?

     Ребёнок. Небо.

С неба и начинаем. Потом гора, всё что на ней растёт и так далее. Рисуем гуашью. Если постигнет неудача, закрасим (гуашь непрозрачная краска) и новое нарисуем.

Рисуем кадры-рисунки

Надо объяснить малышу, что мультик или кино – это серия рисунков, следующих друг за другом. Такие последовательные картинки – что за чем было. Рисунки сделаны гуашью, потому что эта плотная краска позволяет исправлять ошибки. Замазал и нет проблем. Единственный недостаток, когда высыхает, блёкнет. Каждый кадр фотографируем. Можно сканировать.

     1. Первый кадр: тёмное ночное небо и снежная гора. В нашей местности за Полярным кругом почти всю зиму полярная ночь. Рисуем, что видим.

     2. Теперь лес. Что там растёт в наших лесах? Ребёнок не умеет рисовать разные деревья, зверей? Поэтому без эскизов не получится. Для эскиза берём отдельный лист бумаги (обычно А 4 или альбомный лист), делим пополам: половину мне, другую ребёнку. Я рисую, например, ёлку. Ребёнок повторяет за мной все действия на своём листе. Потом уже переносит эскиз на лист-кадр. Нарисовали дерево – фотографируем. Другое – опять фотографируем. Получается, сколько деревьев, столько кадров.

     3. Что зимой происходит в лесу? Снег идёт. Вот вам следующие рисунки-кадры. Сперва лёгкий снежок, а потом всё сильнее.

    4. Наконец, добрались до лесных жителей. Как же им приходится в зимнем заснеженном лесу? Медведь зевнул и спать лёг в берлоге, ёжик тоже. Белка заготовками питается. Сколько здесь рисунков-кадров получилось?

     5. А лиса как живёт? Лиса вынуждена бегать в поисках пищи, зайцев ловит, мышек. Чтобы передать движение, лиса была нарисована отдельно и вырезана. А потом вырезанную лису перемещали по рисунку-кадру с лесом, как будто она бежит к себе в нору. Ну и, естественно, каждый кадр фотографировали.

      6. С мышкой, белкой – аналогично. И кадры лисьей охоты точно также снимали.

Сборка кадров будущего мультика

Для сборки кадров в мультик мы взяли самую простую доступную и бесплатную компьютерную программу Movie Maker. Насколько я знаю, она входит в стандартный набор на каждом компьютере. Располагая кадры в логическую цепочку, придумали и записали на бумаге текст озвучки.

В этой программе есть простейшая анимация, можно записать закадровый текст. Он, кстати, у нас не получился. Озвучку записывали с помощью другой бесплатной программы Audasity и микрофона за 300 рублей. Записали так: я произношу фразу, ребёнок повторяет. Редактируя запись звука, вырезала все свои речи. Текст можно придумать заранее, а потом по нему нарисовать мультик. Так даже проще будет.

Некоторые взрослые перфекционисты (это люди, считающие, что внимания заслуживает только идеальный продукт) критиковали наше детище. Однако мы не расстроились. Посмотрите, сколько развивающих задач решили, пока пытались рисовать мультик.

1. Узнали или закрепили знания о зверях и их зимовье. Как вы думаете, что прочнее удержится в памяти: слова или собственный рисунок + слова?
2. Поняли на собственном опыте, почему важны логические последовательности. Изложение в школе ребята напишут точно.
3. Получили положительный опыт рисования (чего дети не умели и боялись).
4. Даже то, что ребёнок учится в точности повторять за взрослым текст, ему на пользу. Поверьте, далеко не каждый ребёнок это умеет. Научившись, он никогда не будет испытывать трудностей при выполнении инструкции учителя в школе.

Разумеется, работа была долгой, потому что занятия только один раз в неделю и не только рисованием. Вот ролик с нашим самодельным мультиком.

А если поставить задачу нарисовать мультик саму по себе, то дело пойдёт гораздо быстрее. Особенно, если партнёром(!) будет не психолог, вечно ограниченный во времени, а родитель. Сайт Нестандартные дети желает творческих идей и успехов.

Процесс создания простого мультика

Рисование простого двухкадрового мультика состоит из нескольких простых этапов:

1. Подготовка листа. Обычный лист формата А4 складывается пополам и разделяется на четыре вертикальные полосы. Аккуратно нарезается, получаются заготовки для будущих мультиков.
2. Из-за сгиба листа при разделении каждая полоска тоже будет согнута пополам. Одна из внутренних сторон условно делится на 3 части и в средней рисуется картинка – первый кадр мультика.
3. Две половинки складываются обратно, вся конструкция прикладывается к оконному стеклу и обводится с необходимыми для второго кадра изменениями.
4. Оживление картинки начинается с накручивания ручки на нижнюю часть до тех пор, пока полностью не будет видна нижняя картинка.
5. Чтобы мультик из бумаги ожил, необходимо положить конструкцию на стол и передвигать стержень снизу вверх.

Онлайн сервисы

Animaker

https://youtube.com/watch?v=u61gvk_EERM%3F

Animaker — это онлайн сервис для создания анимации, который предлагает тарифные планы для всех типов пользователей — от начинающих до студий. Даже бесплатная версия имеет необходимые функции и ресурсы, чтобы помочь пользователям создавать удивительные анимированные видео в различных стилях. С Animaker вы можете создавать 2D и 2.5D видео, анимированные инфографические видео, график, ролики с ручной настройкой, анимации для сайта и многое другое.

Vyond

https://youtube.com/watch?v=tR50jRU7KZc%3F

Vyond Studio предлагает онлайн-инструмент для создания анимации и создания великолепных профессиональных анимаций, включая видеоролики с объяснениями, анимаций для сайта/соц.сетей и другие виды. Этот интерактивный инструмент имеет удобные функциями, позволяет создавать анимации персонажей, делать привлекательную визуализацию скучных данных и многое другое.

Moovly

https://youtube.com/watch?v=KNYFZGIXUH4%3F

Интересный онлайн-сервис для создания анимационных видеороликов для различных целей: социальные сети, реклама, видеоролики с пояснениями, презентации и многое другое. Инструмент идеально подходит для пользователей всех уровней, а также крупного и малого бизнеса. Moovly предоставляет простую в использовании библиотеку шаблонов, а также изображения, видео и аудио файлы.

Wideo

https://youtube.com/watch?v=PKiStsPkd68%3F

Онлайн инструмент для анимации, который не требует серьезного опыта в анимации. С помощью Wideo вы можете создавать анимированные видео для различных целей: видео-пояснения, видео с данными, рекламные видеоролики, анимированные презентации, видео для бизнеса и многое другое. Чтобы помочь начать, разработчики из Wideo записывают очень полезные уроки для начинающих, которые объясняют основы работы с приложением.

Запоминаем действия персонажа в Smart Bone (умную кость) для быстрого вызова их в Anime Studio Pro (Moho)

Помимо «пассивных действий» для дальнейшего ускорения создания анимации мы можем записать в память программы любые действия, которые совершает персонаж, и быстро их вызывать. Например, персонаж поворачивает голову и делает это всегда одинаково. Зачем же постоянно повторять эту работу вручную, если достаточно сделать действие один раз, записать его в память программы и вызывать по движению кости. Таким движением кости мы контролируем тайминг и спейсинг анимации и уже не задумывается о технических деталях поворота. Согласитесь, это проще. Эти действия я назвал «активные Actions», т.е. «экшены», которые работают лишь тогда, когда мы сами их вызываем.

Часть 1: Лучшие приложения для создания мультфильмов на Android

1. FlipaClip

Если вы мечтали сделать свои мультфильмы, то FlipaClip определенно может вам помочь. Это приложение для создания мультфильмов помогает создавать клипы и работает по принципу «кадр за кадром». Вам просто нужно использовать интуитивно понятные инструменты, чтобы придать форму вашей творческой идее для создания анимационного видео. Особенности FlipaClip:

2. Draw Cartoons

Забудьте о технических тонкостях создания мультфильмов, так как приложение Draw Cartoons делает это простой задачей. От рисования мультфильмов до их публикации все очень просто с приложением для создания мультипликационных видео. Особенности включают в себя —

• Использование ключевых кадров, для создания плавно анимированных мультфильмов
• Встроенная библиотека элементов и символов
• Добавить музыку или голос для ваших персонажей мультфильма
• Шаблоны для построения символов
• Экспорт видеофайлов в формате mp4 и обмен ими

3. Stick Nodes

Это приложение для создания мультипликационного видео создано специально для мобильного устройства для Android. Теперь, процесс создания анимации и экспорта в mp4 видео и анимированные GIF-файлы — это всего лишь вопрос нескольких минут. Молодое поколение аниматоров любят Stick Nodes приложение, которое в основном вдохновлено знаменитым приложением Pivot stick figure. Функции включают в себя-

• Мгновенная плавная анимация с функцией автоматического переключения между кадрами
• Создание эпических фильмов теперь возможно, так как вы можете добавлять звуковые эффекты в свои кадры
• Добавление кинематографических эффектов с виртуальной камерой для масштабирования и перемещения
• Добавление реальных эффектов для ваших фигур с помощью инструментов градиентного цвета
• Добавлять тексты в анимацию легко с помощью Stick Nodes.
• Легко экспортируйте и делитесь своими мультфильмами с друзьями и семьей.
• Чистый интерфейс и доступно на мобильных устройствах

4. Toontastic

Рисование, анимация и создание собственных мультфильмов очень легко с Toonatastic приложением для создания видео. Когда вы перемещаете персонажа мультфильма на экране и рассказываете вашу историю, Toonatastic записывает вашу анимацию и голос. Оно сохраняется на вашем мобильном устройстве как 3D-видео. Особенности приложения Toontastic…

• Есть несколько встроенных песен, которые можно микшировать с саундтреком.
• 3D инструменты для рисования собственных персонажей мультфильмов
• Создание пользовательских цветных символов с фотографиями
• Лабораторный блок, полный игривых персонажей, настроек и историй.
• Три арки истории для цифрового повествования

5. Animate It

Рисование на планшете или на вашем смартфоне, рисование эскизов, анимация и мимика всего лишь вопрос нескольких минут с этим приложением. Это удобный упрощенный инструмент с простым управлением, таким как прикосновение к области путем поворота камеры, перетаскивания, перемещения части персонажа, используя два пальца для перевода и масштабирования, и многое другое. Особенности Animate It включают в себя-

• Создание и редактирование анимационных клипов и каждый клип может содержать 32 ключевых кадра
• Отзеркаливание, перезагрузка, вставка и копирование поз
• Доступность следующего и предыдущего кадра «ghost»
• Добавление пользовательских скинов
• Выбор реквизита

Итоги

1. Задумка фильма, которая будет опираться на визуальные возможности анимационного кино.
2. Центр любой истории — герой. Он должен быть обаятельным.
3. У героя должна быть продумана жизнь до события-завязки. Это будет экспозиция.
4. С героем должно произойти событие-завязка, которое принципиально меняет жизнь героя.
5. Герой должен отреагировать на это событие, придумать план, как все исправить.
6. Вам надо придумать главное событие — кульминацию. Это самое эмоциональное мгновение в истории, вся история до этого лишь подготовка к этому моменту. Именно здесь зритель должен больше всего переживать за героя.
7. После кульминации в развязке необходимо показать, как герой изменился в связи с тем, что произошло в истории.
8. По продуманной структуре напишите сценарий, не опираясь на прошедшее и будущее время, не рассказывая, что произошло с героем внутри, а выражая его внутреннее состояние через внешние действия.

Миша Сафронов Сценарист и режиссер анимационного кино. В индустрии анимации с 2004 года, работал сценаристом, аниматором, художником, аниматикером, режиссером (студии «Мульт.ру», «Мельница», «Смешарики»). В 2008 году вместе с друзьями основал студию «Да» по созданию анимационных сериалов и авторских фильмов.

Еще больше полезных статей на tvkinoradio.ru для сценаристов, режиссеров, операторов, монтажеров, художников-постановщиков, художников по костюмам, звукорежиссеров, композиторов, супервайзеров визуальных эффектов и продюсеров.